ذكرى رحيل محمد خان: ملامح المجتمع المصري في أول أفلامه "البطيخة"

تحل اليوم، الأحد 26 يوليو، الذكرى العاشرة لرحيل المخرج الكبير محمد خان، الذي ترك بصمة واضحة في عالم السينما المصرية. توفي خان عن عمر يناهز 74 عامًا، بعد مسيرة حافلة بدأت في أوائل السبعينات، حيث شكل أسلوبه الفريد في التعبير عن العلاقة بين السينما والإنسان. ومن أبرز أعماله التي لاقت صدى واسعًا هو فيلمه القصير "البطيخة"، الذي كتب وأخرجه عام 1972.

في كتابه "محمد خان.. سيرة سينمائية"، يشير الكاتب والناقد محمود عبد الشكور إلى أن المشاريع السينمائية لا تولد فجأة، بل تتطور وتنضج بمرور الوقت. وتعتبر الأعمال الأولى بمثابة إشارات مهمة تشير إلى ملامح رؤية المخرج، حتى وإن لم تكن واضحة في البداية.

تدور فكرة الفيلم حول موظف يعود إلى منزله ببطيخة، والتي تمثل لحظة بسيطة من الفرح وسط هموم الحياة اليومية. ورغم بساطة الفكرة، استطاع محمد خان بمساعدة المصور سعيد شيمي ومونتير أحمد متولي، تحويلها إلى لوحة مدهشة تعكس واقع القاهرة في عام 1972، حيث تتداخل اللقطات لتشكل صورة حية لمجتمع يعاني من الضغوط.

في الفيلم، يظهر الموظف وهو يتنقل في شوارع القاهرة، بينما تبرز أصوات الحياة اليومية من حوله. المخرج يستخدم مقطوعة موسيقية شهيرة للراحل محمد القصبجي، مما يضفي طابعًا كوميديًا على المشهد. تتجلى في الفيلم مشاعر الفقر والمعاناة، حيث يعبر الموظف عن مصاريف الشهر في جمل قصيرة تبرز المعاناة اليومية.

يصف عبد الشكور اللقطات المتسارعة بأنها ترسم صورة وثائقية لمجتمع مختنق، حيث تتكدس المشكلات كما تتكدس ركاب الأوتوبيسات. وعلى الرغم من الظروف الصعبة، تبقى البطيخة رمزا للحياة الحلوة وسط الفوضى. يبرز المشهد الموظف وهو يحمل البطيخة بفخر، كأنه يحمل جائزة، تعبيرًا عن الأمل والبهجة في حياة قاسية.

تأتي المشاهد في الشقة لتوضح كيف تتحول البطيخة إلى رمز للاحتفال، حيث تتجمع الأسرة حولها لتشارك في تناولها. تترافق الموسيقى المرحة مع لحظات من الشجن، مما يجعل الفيلم تجربة سينمائية غنية تعكس تناقضات الحياة المصرية.

تشكل "البطيخة" بداية لمشروع سينمائي متميز، حيث استطاع محمد خان أن يلتقط ببراعة تفاصيل الحياة اليومية ويتناولها بشكل إنساني، مما جعله واحدًا من أبرز المخرجين في تاريخ السينما المصرية.