"الدبلة": رحلة إنسانية عبر الزمن والصراع بين الفن والتجارة

في عرض مسرحي يحمل عنوان "الدبلة"، يفتح المخرج كارلوس ناجي أبواب الذكريات أمام زوج وزوجة يستعيدان لحظات من الحب والشهرة والتحديات. يستعرض العرض مشاعر متباينة تتعلق بالفن والمال، ويطرح تساؤلات حول القيم الإنسانية في عالم يتغير بسرعة.

تدور أحداث المسرحية حول زوج وزوجة يتناولان قضايا عدة، منها الرغبة في الحفاظ على قيم الفن مقابل ضغوط السوق. الزوج يمثل الفنان المتمسك بمبادئه، بينما الزوجة تجسد الجانب العملي الذي يسعى إلى المال والشهرة. هذا الصراع بين الاثنين يتجاوز حدود المنزل ليطرح تساؤلات أعمق عن الإنسان ووجوده.

النص، الذي كتب في الثمانينيات، يحمل دلالات عميقة حول الرأسمالية والاشتراكية، حيث يضع الفرد في مواجهة منظومة اقتصادية تحاول قياس قيمة الأشياء بالسعر. يظهر المال كقوة غامضة تؤثر في مصائر الشخصيات، مما يضيف بعدًا عبثيًا إلى الأحداث.

تتجلى رمزية "الدبلة" التي تعبر عن الزواج، كدائرة تعيد الشخصيات إلى ماضيها، مما يعكس قسوة الواقع. تتجاوز الدبلة كونها مجرد قطعة من الذهب لتصبح رمزا لقيمة إنسانية تتعرض للاختبار في السوق. هنا يتقاطع الفن مع التجارة، حيث يصبح ما يُفترض أن يكون مقدسًا سلعة.

كما يبرز الطفل في العرض كعلامة مثيرة، حيث يُظهر انتقال الأجيال من جيل إلى آخر. يطرح النص تساؤلا عميقا: هل نسمح لأبنائنا بأن يكونوا أنفسهم، أم نحمّلهم أحلامنا وصراعاتنا؟ الطفل يمثل أملاً جديدًا، عكس الدبلة الدائرية التي تعيدنا لنقطة البداية.

تتخلل العرض موسيقى تعيد للحظات الحنين إلى الماضي، من أغاني أم كلثوم إلى موسيقى حرة. لكن يحتاج الإيقاع في بعض اللحظات إلى تنويع أكبر ليتناسب مع طبيعة النص. رغم ذلك، يبقي العرض على الجانب الإنساني للأحداث، مما يجعل العلاقة بين الزوجين محورًا رئيسيًا للعرض.

قدمت فرقة مودلياني عرض "الدبلة" على مسرح نهاد صليحة بإخراج ناجي كارلوس، وتمثيل ميشيل صابر ويوستينا عزت. يعتمد النص على رؤية فنية مميزة، مما يساهم في إبراز تجربة إنسانية غنية، ويؤكد على أهمية الفنون في التعبير عن الصراعات الداخلية والخارجية.